Violoncelliste

Né à La Ciotat, Lionel Allemand étudie le violoncelle au Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille (CNR de Marseille) avec Geneviève Teulières, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon (CNSMD Lyon) avec Jean Deplace. De 1993 à 1997, il est violoncelle solo de l’Orchestre de l’Opéra de Tours (OOT). Amoureux de la musique de chambre, il remporte avec le trio à cordes La Folia le 8ème concours de musique de chambre de Rambouillet avec la violoniste Sylvie Sentenac et l’altiste Antoine Di Pietro. Il intègrera ensuite l’ensemble Les cordes Sensibles en formations trio et quatuor et l’ Ensemble Paname en quatuor à cordes. Membre de l’octuor de violoncelles de Beauvais, il participe à de nombreuses créations contemporaines telles que Abbé Agathon d’Arvo Pärt avec Barbara Hendricks, ou le concerto pour huit violoncelles et l’orchestre de René Koering Déchirements et Déchirures avec l’Orchestre national de France (ONF). Passionné par le tango Argentin, Il joue avec Juan Jo Mosalini et la chanteuse Debora Russ au sein du Gustavo Gancedo Septeto avec lequel il donne, pendant cinq années, de nombreux concerts en Europe et en Asie. Membre par la suite du Debora Russ Ensemble, joue en trio avec la chanteuse Haydée Alba et le guitariste Alejandro Schwarz. Il se produit également avec l’orchestre Café de los Maestros, qui rassemble de grands personnages du tango tels Fernando Suarez-Paz, Ernesto Baffa ou encore Juan Carlos Godoy, notamment présenté à la Salle Pleyel et lors des Nuits de Fourvière. Il collabore avec le compositeur et guitariste Tomás Gubitsch dans le spectacle en triptyque Le Tango d’Ulysse créé au Théâtre de la ville. Il est membre du Quartet Tangos entre cordes avec la chanteuse Sandra Rumolino, le violoniste Cyril Garac et le contrebassiste Leonardo Teruggi depuis 2019. Musicien éclectique, Lionel Allemand est également présent dans la sphère jazz et joue avec des musiciens tels que Antoine Hervé, Didier Lockwood, David Murray notamment dans le spectacle Pouchkine à l’Etna Fest de Catania et Milan en Italie. Il partage plusieurs projets avec le saxophoniste Jean-Marc Padovani et la chanteuse Paloma Pradal. Son parcours se poursuit dans la même énergie de rencontres, avec Angelique Ionatos dans la production Athenes/Paris via. au Théâtre du Chatelet. Il collabore régulièrement avec Abed Azrie dans les spectacles Suerte et l’Épopée de Gilgamesh. Il se représente aussi au Liban Jazz Festival de Beyrouth, à l’Haus der Kulturen der Welt de Berlin ( HKW), au Théâtre national du Bahrein ainsi qu’à l’Opéra de Damas. Violoncelle solo du Grand orchestre de Jean-Jacques Justafré (GOJJJ) dans de nombreuses tournées à l’étranger depuis 2009 (Japon, Corée du Sud, Chine, Russie). Il participe également en 2018 à la création théâtrale Nevrotik Hotel avec le comédien et metteur en scène Michel Fau aux Bouffes du Nord.

Après ses études au Conservatoire à rayonnement régional de Nantes ( CRR de Nantes) dans la classe de Geneviève Kumer et François Girard, Aurore Alix se perfectionne auprès d’ Agnès Vesterman et de Matthieu Lejeune . Elle intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon ( CNSMD de Lyon) dans la classe d’ Yvan Chiffoleau où elle obtient sa licence en 2021. Elle entre en master dans la classe d’Emmanuelle Bertrand et de Pascal Jemain, durant une année. Puis avec Éric-Maria Couturier avec qui elle validera la fin de son master à l’unanimité avec les félicitations du jury. Elle a eu l’occasion de jouer avec des formations telles que l’ Ensemble Intercontemporain, l’Orchestre de l’Opéra national de Lyon (ONL) ou l’Orchestre de l’Opéra de Sanxay. Elle a pu participer à de nombreux festivals et académies comme le Festival du Ventoux , le Festival d’Avignon ou l’ Opéra Underground à Lyon. Elle se produit régulièrement au sein du Trio Bagatelle, avec qui elle a pu notamment enregistrer son premier CD en février 2025. Membre également du quatuor de violoncelles Celliband, elle a la chance de pouvoir aborder un répertoire plus large ; allant du classique à la musique contemporaine, en passant par le rock, le metal ou les musiques de films.

D’origine kazakhe, Lyazzat Abdullina commence son éducation musicale à 6 ans au Conservatoire national Kazakh où elle étudie le violoncelle. Elle poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de musique d’Almaty, où elle obtient des qualifications en tant que concertiste, artiste d’orchestre, musicienne de chambre et enseignante. Entre 2001 et 2004, elle se perfectionne auprès de Marc Coppey à la Cité de la Musique de Strabourg ( CRR de Strabourg). Depuis 1995, Lyazzat Abdullina participe à de nombreux concours et festivals internationaux, remportant plusieurs prix prestigieux : 1er prix du concours international de violoncelle d’Asie Centrale à Ashkhabad 4ème prix du concours international de Chisinau (Moldavie) Grand Prix du concours international Shabit 2000 à Astana (Kazakhstan) Grand prix du concours international d’Almaty Elle participe à des masterclasses avec des musiciens de renom tels que Sergei Kalyanov, Igor Gavrych, Jean-Guihen Queyras, Cyrille Lacrouts et Manfred Stiltz, ainsi qu’à de nombreux festivals tels que le Festival Das Treffen à Bayreuth,le Festival Messiaen de la Meije avec un ensemble de violoncellistes sous la direction de Marc Coppey. Lyazzat Abdullina acquiert une solide expérience en tant que musicienne d’orchestre au sein d’orchestres tels que l’Orchestre de chambre d’État ‘Kamerata du Kazakhstan’, l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg (OPS), l’Orchestre de chambre de Paris (OCP), l’Orchestre national de Mulhouse (ONM), le Sinfonieorchester Freiburg et l’Orchestre Symphonique de Mumbai (SOI). Elle se produit en tant que soliste en tournée avec les orchestres symphoniques du Kazakhstan, interprétant des œuvres majeures parmi lesquelles le Double Concerto de Brahms, le Concerto d’Elgar pour violoncelle en mi mineur et les Variations Rococo de Tchaïkovski. En 2023, elle participe à la création d’une œuvre contemporaine en direct sur la chaine nationale Kazakhe. Elle explore un répertoire varié en musique de chambre et participe régulièrement à des concerts et des événements, partageant ainsi sa passion pour la musique avec un public toujours plus large.